창조적 항해의 연대기: 루이 비통 × 프랭크 게리

루이 비통이 아트 바젤 홍콩 2026에서 건축가 프랭크 게리(Frank Gehry)와의 20여 년 협업을 조명하는 전시를 선보였다. 탁월한 예술적 조형 감각으로 한 시대를 정의해온 게리에 대한 헌사로, 그 궤적을 회고한다. 그의 대표 프로젝트를 시작으로 핸드백, 향수 보틀, 타임피스 등 하우스와 함께한 여정을 8개 챕터로 구성했으며, 건축 미니어처 마케트와 오브제로 창작 과정을 보다 입체적으로 펼쳐냈다.
루이 비통과 프랭크 게리의 만남은 2014년으로 거슬러 올라간다. 게리가 설계한 파리의 루이 비통 재단 미술관은 유리 돛 형태와 ‘빙산’ 갤러리를 통해 투명성과 빛을 건축 언어로 풀어낸 결정체다. 이러한 건축적 서사는 2019년 루이 비통 메종 서울 플래그십으로 이어졌는데, 한국 전통 미학을 곡선형 유리 파사드로 재해석해 도시의 풍경에 새로운 조형적 언어를 더했다. 이와 함께 하우스 창립 160주년을 기념해 게리의 아방가르드 건축 감각을 입힌 ‘트위스티드 박스’ 백, 200주년을 기념해 트렁크를 재해석한 ‘루이를 위한 티 파티’, 그리고 ‘레 젝스트레’ 향수를 위한 무라노 글라스 블라썸 스토퍼 등은 건축을 넘어 패션으로 확장된 조형적 사유의 또 다른 결을 보여준다. 이러한 게리의 사유는 모노그램을 비롯한 하우스의 아이코닉한 상징들을 재해석하는 데까지 닿으며 예술적 변주의 폭을 넓혀왔다.

아트 바젤 홍콩 2026 전시에서 특히 눈길을 끈 것은 2023년 마이애미비치에서 첫선을 보인 루이 비통 × 프랭크 게리 핸드백 컬렉션이다. 10점의 리미티드 에디션으로 공개한 이 컬렉션은 동물 모티브와 건축적 요소를 카퓌신 백에 담았다. 콘크리트 질감, 악어 조각, 물고기 모티브를 반영한 각 피스는 게리의 사유가 루이 비통의 소재와 장인정신을 바탕으로 구현된 결과다. 땅부르 워치도 라 파브리끄 뒤 떵 루이 비통의 정밀한 기술과 게리의 조형미가 결합된 피스로, 그의 기념비적 비전을 완성했다.
“끊임없이 질문을 던지면 결국 답을 찾게 된다. 하지만 무엇보다 중요한 것은 호기심을 잃지 않는 것이다”라는 게리의 철학은 루이 비통의 고유한 유산과 만나 시간을 초월한 가치를 이루었다. 건축과 패션, 예술과 기술이 하나의 호흡으로 어우러진 이 전시는 루이 비통 하우스가 지켜온 ‘여행의 예술’이 어떻게 미래로 확장되는지를 고요하면서도 강렬하게 일깨웠다.