지금, 주방의 미학

**왼쪽 아래부터 시계 방향으로** 선과 면의 조화가 돋보이는 트롤리 **YOU AND US**, 달걀 형태의 커틀러리 세트 ‘무드 아시아(Mood Asia)’ **CHRISTOFLE**, 선반 속 그라인더와 주전자, 오벌 트레이, 다각형 실버 바스켓은 모두 **ALESSI**, 매립 조명 선반에 놓인 티포트 **COSI TABELLINI**, 태슬 형태의 전등갓이 인상적인 구비 ‘597’ 테이블 램프 **8COLORS**, 케이크 플레이트와 흰색 보관 용기는 모두 **COSI TABELLINI**, 세라믹 포도 오브제 **POEN**, 하단 수납 선반에 놓인 볼 **COSI TABELLINI**, 정교한 세공의 유리 화병 **ORREFORS**, 선반 아래 놓인 흑색 도자 스타일리스트 소장품.

Metallic Heritage

하이엔드 키친에서 금속은 공간의 분위기를 결정하는 마감재이자 장인정신을 드러내는 디테일로 진화하고 있다. 유앤어스가 전개하는 아크리니아의 ‘이탈리아(Italia)’는 이러한 변화를 상징하는 모델이다. 1988년 안토니오 치테리오와 협업한 이후 미적 감각과 기술적 완성도를 결합한 아이콘으로 자리매김했다. 최고급 칼라카타 천연 대리석 상판과 PVD 브론즈 마감 도어가 조화를 이루며, 묵직하면서도 세련된 분위기를 연출한다. 이동 가능한 벽면 액세서리는 공간 활용의 유연성을 더한다. 이탈리아는 클래식한 소재와 첨단 가공 기술이 공존하는 주방의 새로운 기준을 제시한다.

**위부터** 레일 위에 올려둔 세 가지 크기의 보관 용기와 아일랜드 위에 놓인 은색 ‘바로코(Barrocco)’ 볼, 복숭아가 담긴 ‘콘비비오(Convivio)’ 수프 볼, 책 옆에 놓인 2개의 유리 피처는 모두 **COSI TABELLINI**, 식물이 담긴 타원 형태의 화병 **ORREFORS**, 잼 트레이 **ALESSI**, 링 핸들 글라스 **IITTALA**, 나뭇결이 살아 있는 다이닝 체어 **YOU AND US**

Social Kitchen

주방은 요리하는 사람만을 위한 공간이 아니다. 식사를 준비하고, 대화를 나누고, 손님을 맞이하는 일련의 경험이 하나의 공간 안에서 이뤄지며 집 안의 가장 사회적인 장소로 변모하고 있다. 아크리니아의 ‘콘비비움(Convivium)’은 말 그대로 연회와 소통의 의미를 담아낸 모델이다. 테이블과 자연스럽게 연결되는 구조를 통해 열린 공간 개념을 구현했다. 빈티지 스테인리스스틸로 마감한 후드와 외부에 배치한 유텐실(Utensil) 레일은 기능성과 장식성을 동시에 충족한다. 티크목으로 마감한 서랍 액세서리는 수납물에 따라 자유롭게 구성을 변경할 수 있어 실용적이며, 주방을 단순한 조리 공간이 아닌 함께 머무르고 경험을 공유하는 장으로 확장한다.

**왼쪽부터** 종 형태의 포터블 테이블 램프 **8COLORS**, 식물이 담긴 베이스 **ALESSI**, ‘아코어(Harcourt)’ 위스키 디캔터와 ‘룩소르(Louxor)’ 텀블러는 **BACCARAT**, 상단 선반 왼편과 아일랜드에 비치된 ‘르네상스 그레이’ 플레이트 **WEDGWOOD**, 함께 놓인 ‘에퀴메(Ecume)’ 플레이트는 모두 **BERNARDAUD**, 2개의 ‘하모니’ 크리스털 텀블러는 모두 **BACCARAT**, 아일랜드에 놓인 실버 커틀러리와 3구 캔들홀더는 모두 **CHRISTOFLE**

Material Purism

좋은 소재는 그 자체만으로 존재감이 강렬하다. 특히 천연석과 원목처럼 시간이 만들어낸 질감은 그 어떤 장식보다 설득력 있다. 이탈리아 베로나에서 출발한 미노티쿠치네의 ‘간다라(Gandhara)’는 소재 본연의 아름다움에 집중한 모델이다. 전통적 석재 가공 기술을 바탕으로 대형 천연석을 하나의 면처럼 구현했으며, 불필요한 장식을 배제해 소재 자체의 물성을 강조했다. 수평으로 길게 이어진 홈 디테일은 공간에 안정감과 확장감을 더하고, 테라코타 마감 상부장은 내구성과 실용성을 겸비했다. 특히 대리석 상판과 서랍, 손잡이가 하나의 덩어리처럼 맞물리는 정교한 설계는 키친 시스템을 조형적 오브제로 변신시킨다.

**왼쪽부터** 테이블에 놓인 ‘패션’ 샴페인 글라스와 디캔터, ‘아코어 이브(Harcourt Eve)’ 플루트, ‘아코어 1841(Harcourt 1841)’ 플루트, 샴페인이 담긴 ‘마쎄나(Massena)’ 플루트, 올리브를 담은 ‘밀 누이(Mille Nuits)’ 코스터는 모두 **BACCARAT**, 음식을 세 곳에 나눠 담을 수 있도록 디자인한 ‘버티고(Vertigo)’ 실버 플레이트와 ‘아네모네(Anemone)’ 아이스 버킷은 모두 **CHRISTOFLE**, 뒤편에 놓인 ‘미니토포(Minitopo)’ 테이블 램프 **STILNOVO**, 와인글라스 랙과 보태니컬 패턴을 입은 등받이가 시선을 끄는 ‘모록(Moroc)’ 암체어는 모두 **ZACC**

Kitchen as Architecture

가전이 공간을 구성하는 건축적 요소로 기능하는 시대다. 서브제로의 디자이너 시리즈 ‘컬럼(Column)’ 냉장고 시스템은 이러한 변화를 상징한다. 플러시 설치와 패널 일체화를 통해 캐비닛 월과 자연스럽게 연결되며, 천장까지 이어지는 수직 라인과 통일감 있는 벽면 구성을 가능하게 한다. 냉장고를 숨기는 것이 목적이 아니라 하나의 건축 재료처럼 활용하는 것. 가전과 가구, 건축의 경계를 허무는 오늘날 주방 디자인의 방향성을 보여준다.